名壺欣賞 紫砂大師作品的賞析（11）

　　方曾叁紫砂加彩大壺

　　規(guī)格:長28cm、寬19.5cm

　　“穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛。”這兩句詩無疑是這把壺所現(xiàn)景致的最好寫照。但見蛺蝶在花間穿梭，盡是如錦似繡的彩影璀璨。深褐色的紫砂鋪地，粉彩蝶花倩倩，帶給你一片明媚。

　　該壺有笠狀蓋，圓珠鈕，缽形腹，三彎流，正耳把，圓筆篆書方璽款。長度有28厘米，形制較大，故稱大壺。

　　其顯著特點是紫砂加彩，深色鋪墊下是淺色的花蝶，色調(diào)搭配有鮮艷奪目的效果;而粉彩也有粉紅、粉黃、粉綠到粉藍等幾個主色調(diào)，相互參差錯列。

　　與此壺紋飾相同者有同時代邵正來款紫砂加彩壺，形體稍小，造型圓潤。

　　任何藝術(shù)形式都需以獨特的魅力來保持旺盛的生命力。紫砂上加彩施釉雖然使紫砂器變得艷麗繽紛、別具一格，但同時也良莠不齊，出現(xiàn)了過于繁縟甚至只追求形式上的熱鬧而忽略了紫砂藝術(shù)本來面目的現(xiàn)象，本末倒置，難免引起文人玩客們的非議。吳騫在《桃溪客話》中就評論說：“陽羨茗壺，自明季始盛，上者與金玉同價。百余年來，名輩既盡，時工所制，率粗俗不雅，或涂以黃丹，無一可以清玩。”阮葵生《茶余密話》更云：“近時宜興砂壺，復(fù)加饒州(景德鎮(zhèn))之鎏……光彩照人，卻失本來面目。”紫砂茶具之美，美在其天然色澤，如果所裝飾的色彩與其不諧調(diào)，甚至趣味庸俗，就不只是畫蛇添足的問題，而是藝術(shù)發(fā)展方向問題了。紫砂彩釉壺盡管出了不少名作，終因粗俗不雅者太多而未得到廣泛流傳，但這也反過來說明其中精雅者的可貴。

　　方曾叁(亦作“方曾三”)，雍正、乾隆間制壺名手。有高圓式壺、點彩壺等傳世，底鈐“方曾三制”陽文篆體方形章。