紫砂壺的發(fā)展史之高峰期
明末清初圣思款紫砂桃杯
由十七世紀上半葉至二十世紀初歷經(jīng)明末、清、民國初年約三百年的時間是紫砂壺的黃金期,也是紫砂工藝史上百品競新的高峰期。
公元1368年朱元璋建立明朝后,實施了許多有利于手工業(yè)發(fā)展的政策,提供了良好的社會環(huán)境,手工業(yè)工人的社會地位有了顯著的提高。宜興紫砂進入高峰期的標志,首先是紫砂名匠輩出,在壺家妙手時大彬、李仲芳、徐友泉之后,有歐正春、蔣伯夸(時英)、惠孟臣、陳鳴遠、楊彭年、邵大亨、黃玉麟、俞國良、項圣思等數(shù)十人之多。
其次,宜興紫砂工藝的造型和裝飾達到了前所未有的水平,取得了極高的藝術(shù)成就。藝人們熟練地掌握了紫砂泥料的特征,采用泥片鑲接成型的方法,創(chuàng)造了種類多樣的各式茶壺造型。從紫砂壺的造型上可以看到銅器、玉器、漆器及家具工藝的影響,特別是明式家具在生產(chǎn)工藝及造型處理手法上,對紫砂壺有著深刻的影響。盡管紫砂壺的原料是泥,但它的泥片鑲接成型方法,卻木器的成型工藝有很多的相似之處。紫砂壺成型時用來砑光泥坯的工具,是用牛角制成的薄片,稱為“明針”,類似油漆家具時用的傳統(tǒng)批灰刀;另外,紫砂造型上線角處理手法與明式家具的式樣也有著共同的特征。受文人趣味及宮延趣味的影響,紫砂壺上的裝飾幾乎集陶瓷器裝飾之大成,除紫砂泥豐富的肌理色澤外,有印、貼、雕、鏤、彩、釉、刻等手法。
再次,宜興紫砂的認知面不斷擴大,上自皇室宮廷、文人雅士,下到庶民百姓,街坊市井,競相選用紫砂壺來沏茶品茗,有“宮中艷說大彬壺,海外竟求鳴遠碟”的贊語。
二十世紀初,宜興紫砂工藝陶作品參加芝加哥、馬拿馬等國際博覽會,多次獲得金獎,刺激了該行業(yè)的生產(chǎn)發(fā)展。1918年在蜀山鎮(zhèn)建立了“江蘇省立陶業(yè)工廠”,1932年紫砂行業(yè)從業(yè)人數(shù)增至六百多人,全年共燒140多窯次,生產(chǎn)普通茶壺約200余萬件,產(chǎn)值約占宜興陶瓷業(yè)的15%。當時紫砂作坊分布于蜀山、潛洛、上袁等地,僅蜀山就有六條龍窯燒制紫砂,產(chǎn)品除供應國內(nèi)市場外,還銷售日本、南洋、西歐諸國。