紫砂壺的制作過程中講究極多,想要?jiǎng)?chuàng)造出一把品質(zhì)上乘的壺,必須把握好每一個(gè)環(huán)節(jié)不得出錯(cuò)。我們??吹綁厣砩嫌兄蚨嗷蛏俚木€條,那么這些線條有些什么作用呢?下面小編就為大家介紹一下吧。
我國陶瓷生產(chǎn)歷史悠久,是華夏文明的起源和重要載體,紫砂陶器自北宋末期至明代中期,隨著人們飲茶方式的變化,發(fā)生了質(zhì)的變化,除了作為街頭巷尾百姓生活勞作的休閑品,更成為文人墨客、達(dá)官貴人雅玩之寵物,彰顯其文化特性及藝術(shù)特性,作為封建上流社會(huì)備受青睞之茶具,其承啟和傳播迅速帶有文人現(xiàn)象,使其制作生產(chǎn)具有中國水墨畫及書法的印痕。使其由民間工藝、地域文化的實(shí)用品變成有文化藝術(shù)價(jià)值的藝術(shù)品。這其中于美學(xué)概念及延伸是分不開的。其中最為突出的便是紫砂壺制作中的線條,極其具有繪畫元素。
紫砂制作講究造型,線條是造型的表現(xiàn)手段之一。線條美是構(gòu)成作品形式美的重要因素,這不僅在紫砂上,在任何一種藝術(shù)上,線條都不可替代,同時(shí)在中國古代畫技中“十八描”、“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“春蠶吐絲”等都是關(guān)于線條的總結(jié)。為人傾倒之敦化壁畫“飛天”其迷人魅力也蘊(yùn)藏于流暢的線條中,而這些手法在紫砂壺的設(shè)計(jì)中不管是光壺、花壺、圓壺、方壺均有深刻的體現(xiàn),其中最直接吸收繪畫手法要以花壺為主,花壺又稱“塑器”?!稑浒`壺》便是明代供春仿銀杏樹的樹干制作壺身,可謂“脫盡人巧殊眾工,神工鬼斧難雷同”,是目前能見到的最古老最完整的造型。清代陳鳴遠(yuǎn)也是其中最杰出的代表,其“南瓜壺”、“包袱壺”等均以其精湛的技藝運(yùn)用了各種線條,使作品生動(dòng)自然、和諧統(tǒng)一。現(xiàn)代的花貨巨匠朱可心“云龍壺”、“竹節(jié)鼎”,蔣蓉大師的“荷花壺”都可謂形神皆備,意韻深遠(yuǎn),這其中各種線條運(yùn)用均淋漓盡致,既生動(dòng)地表現(xiàn)了作品的外部特征,又體現(xiàn)了作品的內(nèi)在氣質(zhì),達(dá)到了形神合一的高度統(tǒng)一。
當(dāng)然紫砂壺的設(shè)計(jì)制作中,線條的運(yùn)用是豐富多樣的。線條有直、垂、圓、曲、斜、粗、細(xì)多種多樣,不同的線條有不同的藝術(shù)語言及表達(dá)。水平線條給人以擴(kuò)展延伸之意,垂直線條有沉重博大之感,圓線有外柔內(nèi)勁之美,曲線有靈動(dòng)之意,粗線剛勁有力,細(xì)線織柔溫秀。筆者設(shè)計(jì)“葵花寶典”,采用粗線、圓線相結(jié)合,同時(shí)與泥質(zhì)相和諧,制造其特有的霸氣,營造其器宇不凡的特性。“楚楚動(dòng)人”中運(yùn)用圓線與細(xì)線結(jié)合,將江南吳越風(fēng)情,傳于壺身,使人如臨其境,如感其味。所以一件好的作品離不開線條的運(yùn)用。發(fā)過著名哲學(xué)家薩特曾講述:“存在即是被感知”,我們?cè)谥谱鬟^程中不能離開對(duì)象談線條,如果一件作品,只有形狀上的線條,那只能是一只器皿,而與藝術(shù)品無關(guān)。
歸根結(jié)底,紫砂作品中的線條美的產(chǎn)生不是作者的憑空想象,也不是閉門造車。一件好的作品,能流芳百世的經(jīng)典之作,其線條之美來源于哪兒呢?可以肯定回答:來源于生活。只有深入生活,觀察生活,發(fā)掘生活之美,同時(shí)與傳統(tǒng)與時(shí)代相交融,才能創(chuàng)造出豐富的線條和諧之美。我們生活在一個(gè)瞬息萬變的時(shí)代,生活習(xí)慣的改變,物質(zhì)文化生活水平的提高,社會(huì)文明的進(jìn)步,改革開放十年的變遷,均促使我們制作方式的改變,在推陳出新中尋找藝術(shù)的靈感,在變化中尋找不變的線條,這樣才會(huì)創(chuàng)作出賦有時(shí)代烙印的作品,才會(huì)使線條美的運(yùn)用更生動(dòng)、更有魅力,才會(huì)產(chǎn)生曠世之作品,推動(dòng)紫砂之繁榮健康發(fā)展。法國著名雕塑家羅丹說過:“美到處都有,對(duì)于我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)。”