紫砂壺陶刻裝飾的歷史
紫砂陶刻裝飾俗稱(chēng)“刻字”、“雕刻”,藝人們用鋒利的小鋼刀在泥坯上雕刻文字和圖形,然后裝套進(jìn)窯燒成。所以這是集器形、文字、書(shū)法、繪畫(huà)等多種藝術(shù)于一體的獨(dú)特裝飾手段,可使紫砂器在淳樸中見(jiàn)妍美,是在器皿的體表上采用的符合實(shí)用和審美要求的藝術(shù)手段,一般實(shí)用商品壺、盤(pán)、杯、盆、瓶上大多采用此種裝飾手段。
文人、字畫(huà)家積極介入和提倡的陶刻裝飾,將文字、書(shū)法、繪畫(huà)、篆刻融于壺藝、茶藝之中,是紫砂陶裝飾的主流。
最早的紫砂專(zhuān)著《陽(yáng)羨茗壺系》提及“鐫壺款識(shí)”時(shí)說(shuō):“時(shí)大彬初倩能書(shū)者落墨,用竹刀畫(huà)之,或以印記,后竟運(yùn)刀成字,書(shū)法嫻雅,在黃庭、樂(lè)毅間……次則李仲芳,亦合書(shū)法。若李茂林,朱書(shū)號(hào)記而已。仲芳亦時(shí)代大彬刻款,手法自遜。”“沈子澈……嘗為人制菱花壺,銘之日:‘石根泉,蒙頂葉,漱齒鮮,滌塵熱。”一‘陳用卿……款仿鐘太傅(鐘繇)帖意,落墨拙,落刀工。”
陶刻裝飾史上最具影響和作出巨大貢獻(xiàn)的,當(dāng)推清代嘉、道年間的陳鴻壽(字曼生)及其“曼生壺”。陳鴻壽為了自?shī)恃排d,切身介入設(shè)計(jì)了多種以光貨為主的造型,比較簡(jiǎn)潔,壺型可裝飾面較大,利于裝飾,請(qǐng)紫砂藝人楊彭年等人制作,由他自己及江聽(tīng)香、高爽泉、郭頻迦等人題銘并刻畫(huà),開(kāi)創(chuàng)了紫砂壺藝的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格,是陶刻裝飾上的一次奔騰性升華,自此打開(kāi)了紫砂步入藝術(shù)殿堂瞠的通道。陳曼生等人憑借他們的學(xué)識(shí)素質(zhì),提出完整的總體設(shè)計(jì),講究造型的形制,施工制作以形而定,或需精工細(xì)作,或求粗獷寬大曠達(dá),選泥或粗或細(xì),或調(diào)砂或鋪砂,形式和工藝協(xié)調(diào),光彩適宜。
曼生壺主要是由銘文為主的陶刻裝飾,以貼切的文學(xué)藝犬彩砵強(qiáng)的銘文及其自成一格的書(shū)法,布局獨(dú)具,裝飾表現(xiàn)不拘一格,鐫刻的刀法與壺形、壺名及其銘文相映成趣,其藝術(shù)特點(diǎn)與風(fēng)格整體追求文化和藝術(shù)的高品位。特別是其銘文,布滿(mǎn)了文人的雅趣和儒家思惟的人文精神 ,直接表達(dá)了設(shè)計(jì)者和介入者的思惟和藝術(shù)水平。
自陳鴻壽開(kāi)創(chuàng)陶刻壺銘新風(fēng)之后,又有朱石楳、瞿應(yīng)紹、鄧奎、胡公壽、梅調(diào)鼎、徐三庚等一批字畫(huà)家積極介入其事,對(duì)紫砂陶器向藝術(shù)的升華起到了推波助瀾的作用,進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)光大了這門(mén)裝飾藝術(shù)。