光貨與花貨收藏價值孰高孰低
紫砂造型按大類可分為光貨、花貨、筋紋器和方器,不同的造型所體現(xiàn)出的情感也不同,現(xiàn)在紫砂壺是收藏市場的一大熱點,備受藏家的關注,就目前的形式來看,大多數(shù)藏家比較中意于光貨,對花貨的喜愛較少,但是從拍賣的情況來看光貨與花貨的價格卻相差不大,到底哪一種收藏價值更高呢?
花貨的自然美學
紫砂藝術源于自然卻又高于自然,這句話最能表現(xiàn)花貨藝術,花貨采用提煉取舍的手法,突出自然形態(tài)中富有美學價值的部分。
明清時期是紫砂發(fā)展的鼎盛期,紫砂花貨藝術的高手名師層出不窮,優(yōu)秀的花貨藝術品也是層出不窮,一些文人雅士為之傾倒。在香港佳士得拍賣會上,陳鳴遠作宜興紫砂壺南瓜式壺拍出了842萬港元。該南瓜壺采用團山泥。壺體為南瓜形,壺蓋為瓜蒂狀,壺嘴由瓜葉卷成,壺把則是瓜藤。壺身筋囊生動自然,壺嘴、壺把造型和諧統(tǒng)一,葉脈藤紋刻畫逼真,極為自然可愛。
紫砂的可塑性,賦予了藝術家對線條的無限追求,可剛可柔,可繁可簡。造型也賦予了觀者無窮想象。蔣蓉的花貨,以果品居多,花生、核桃、菱角,也做筆洗、荷葉盤。朱可心的花貨,多樹樁、松竹梅。裴石民的花貨與蔣蓉類似但也有區(qū)別。曾經(jīng)跟蔣蓉學藝的汪寅仙,在"松竹梅"、"梅樁"、"南瓜"、"桃子"等系列上也都有了不少的創(chuàng)新。如汪寅仙的斑竹提梁壺,壺身為圓竹段,竹節(jié)壺身采用傾斜的曲線,提梁把手為雙枝交叉,其竹稍延長線化于壺身竹節(jié)之中,給人以流暢抒懷之感。