紫砂壺知識 明清時代紫砂壺有什么特點

　　紫砂壺因為前幾年有拍出千萬的價格，引起的一陣收藏熱潮，但是紫砂壺市場，假貨很多，想要購買到稱心如意的紫砂壺一定要了解相關(guān)的紫砂壺知識，今天小編就給大家介紹明清時代紫砂壺特點以及紫砂壺的保養(yǎng)知識。

　　紫砂壺知識

　　紫砂壺的發(fā)展是從明代才開始的，話說紫砂壺的創(chuàng)始人，有個大家公認的說法，紫砂壺的創(chuàng)始人是明代正德——嘉靖時的龔春(供春)。“余從祖拳石公讀書南山，攜一童子名供春，見土人以泥為缸，即澄其泥以為壺，極古秀可愛，所謂供春壺也。”(吳梅鼎：《陽羨瓷壺賦·序》)供春壺，當時人稱贊“栗色暗暗，如古今鐵，敦龐周正。”短短12個字，令人如見其壺。

　　可惜當時著名的供春壺已經(jīng)看不見了，并沒有被發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在在市場上流傳的供春壺大都是現(xiàn)代仿制品。當代宜興紫砂大師顧景舟先生的一件仿品，價格也在60萬港幣左右，足見供春壺的藝術(shù)價值多么珍貴。龔春傳時大彬、李仲芬。二人與時大彬的弟子徐友泉并稱為萬歷以后的明代三大紫砂“妙手”。

　　紫砂壺大師時大彬老師的紫砂壺作品，風格十分的高雅脫俗，紫砂壺的造型也是十分的流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨運，樸雅堅致，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自嘆：“吾之精，終不及時(時大彬)之粗也。”徐友泉，手工精細，擅長將古代青銅器的形制做成紫砂壺，古拙莊重，質(zhì)樸渾厚。

　　傳說，徐友泉幼年拜時大彬為師學藝，懇求老師為他捏一頭泥牛，時不允。此時一真牛從屋外經(jīng)過，徐急中生智搶過一把泥料，跑到屋外，對著真牛捏了起來，時大加贊賞，認為他很有才華，于是欣然授其全部絕活，后來果然自成一家。以上四人為第一期時代的紫砂壺大師。

　　第二期紫砂壺大師為清初人陳鳴遠、惠孟臣。陳鳴遠以生活中常見的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸薺、荷花、青蛙等的造型入壺，工藝精雕細鏤，善于堆花積泥，使紫砂壺的造型更加生動、形象、活潑，使傳統(tǒng)的紫砂壺變成了有生命力的雕塑藝術(shù)品，充滿了生氣與活動。

　　同時，他還發(fā)明在壺底書款，壺蓋內(nèi)蓋印的形式，到清代形成固定的工藝程序，對紫砂壺的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。由于陳鳴遠的作品出神入化，名震一時，故仿品、贗品大量出現(xiàn)。顧景舟先生說，從少年習藝，直至暮年，半個多世紀中他也只見到幾件真品，收藏家要特別小心以防走眼。明末天啟、崇禎年間的惠孟臣，長于制作小壺，以小勝大。孟臣壺以竹刀劃款，以器蓋內(nèi)有“永林”篆書小印者為精品。

　　第三期紫砂壺大師是清代中葉嘉慶、道光年間的陳鴻壽和楊彭年。陳洪綬，是清代中期的著名書畫家、篆刻家。藝術(shù)主張創(chuàng)新，他倡導“詩文書畫，不必十分到家”，但必須要見“天趣”。他把這一藝術(shù)主張，付諸紫砂陶藝。

　　第一大貢獻，是把詩文書畫與紫砂壺陶藝結(jié)合起來，在壺上用竹刀題寫詩文，雕刻繪畫。第二大貢獻，他憑著天賦，隨心所欲地即興設(shè)計了諸多新奇款式的紫砂壺，為紫砂壺創(chuàng)新帶來了勃勃生機。他與楊彭年的合作，堪稱典范。